Le tout est ponctué d’extraits d’interviews inédites ou issues de diverses publications, aéré de grandes photos, planches ou illustrations, rendant ça agréable à consulter, même si on peut s’interroger sur la pertinence proportionnelle des 7 divisions du livre. ll m’a par exemple paru saugrenu de manquer par moments d’informations sur des œuvres majeures de l’artiste (surtout quelques BD parues chez des éditeurs concurrents) et de lui voir en revanche attribuer un chapitre entier aux supposés liens de l’artiste avec l’univers rock, alors que, contrairement à ce que pourraient laisser croire les photos, il s’agit le plus souvent de rencontres, les collaborations effectives avec ces musiciens étant inexistantes ou limitées à des ébauches abandonnées (cf. l'article "Jodo et le rock, quel rapport ?" en nos pages). Ce côté "people" est sans doute là pour entériner la légende qu’il s’est construite. Une légende où il sera quelquefois difficile de discerner le vrai du faux, ses exagérations et raccourcis étant légion. Raison pour laquelle j’userai de temps à autres du conditionnel ci-dessous.
On l’avait déjà entendu prétendre être l’inventeur du graffitti-slogan "L’imagination au pouvoir" de mai ’68 ou encore affirmer mordicus avoir "restauré le véritable tarot originel" (ce qui s’est notoirement avéré inexact). Eh bien, dans un entretien de ce livre, il se targue même d’avoir influencé le psychédélisme et les Beatles (groupe qu’il n’aime pas et qu’il targue d’artistes de music-hall… sans avoir approfondi l’écoute de leur discographie). Pour peu, on trouverait presque incompréhensible qu’il n’ait pas son portrait parmi ceux figurant sur la pochette du révolutionnaire album Sgt. Pepper ! Stop.
Ce sont là des exemples, je ne ferai pas l’inventaire de tous les moments où il se discrédite par vantardise extravagante, élucubrations frapadingues ou autres filouteries, d’autant qu’il serait dommage qu’elles occultent les nombreuses facettes hyper-talentueuses, profondément philosophes et spirituelles du bonhomme. Ses propos sont en majorité très éclairants, stimulants, bienveillants et donc un bonheur à lire. Et puis le fait de ne pas censurer les zones d’ombre de cette forte personnalité ne l’en rendent que plus humain.
Parmi les autres éléments qui m’ont perturbé dans ce livre, notons la quasi impasse faite sur la série Bouncer, une saga western incontournable qu’il co-créa avec Boucq. On trouve seulement ce bout d’interview paru dans Zoo le mag (n°70, 2019) :
"J’ai bien aimé François Boucq également. Un formidable dessinateur, mais qui chaque fois se bagarrait avec le scénariste. Il pensait que le scénariste était à son service. Chaque fois qu’il recevait un scénario, il le modifiait. Alors moi, je lui ai dit , on va travailler ensemble, mais tu ne vas pas te marrer, parce que je vais te téléphoner tous les jours, et chaque idée que tu me donneras, je vais l’accepter, à ma façon. Et comme ça on l’a fait. et c’était formidable. Ca a duré pendant des années. Et quand il a arrêté de m’écouter, j’ai arrêté de faire Bouncer."Mais pourquoi diable la seule image signée Boucq ici est aussi un des seuls extraits d’une BD parue chez un autre éditeur : Face de Lune ? Leur collaboration la plus célèbre passe sous silence dans cette rétrospective des Humanoïdes Associés... à l'heure où cette même maison d'édition en réédite pourtant les 7 premiers tomes sous forme d’intégrale !
Aussi informatif qu’incomplet, Les sept vies d’Alexandro Jodorowsky est finalement un peu à l’image de son protagoniste : créatif de tous les instants et toujours en évolution... à 90 piges !
